CURSO: TEATRO Y DANZA AL ENCUENTRO
Profundiza en los métodos de trabajo de Cesar Sarachu y Julia Kraus.
Imparten:
César Sarachu y la coreógrafa Julia Kraus Dybeck.
Fecha:
del 13 a 17 de abril.
Duración:
25 horas.
Horario:
9:30-15:00 (con descanso de 30 minutos).
Lugar:
Sala Gazte Konpainia de Pabellón 6
Aportación:
240 euros.
190 euros (Para soci@s AISGE y de Pabellón 6. Y para interpretes que hayan trabajado en producciones del Laboratorio Teatral de Pabellón 6 y de la Gazte Konpainia)
Idioma:
El curso será bilingüe: castellano/inglés.
Inscripción:
Las plazas son limitadas a 20 personas. Para tomar parte en el curso, es necesario enviar un correo con tu c.v. a info@pabellon6.org con el asunto «Teatro y Danza al encuentro“, donde se darán las instrucciones para completar la inscripción.
Para profesionales del teatro y la danza.
Cinco días de trabajo para adentrarnos juntos en un proceso de creación escénica transversal: teatro y danza. Trabajar a partir de un texto no teatral, sobre estados, personajes, temas, texturas, ambientes, ritmo, a través de una técnica basada en el juego, la improvisación, la creación colectiva, trabajo coreográfico y cuerpo.
Sobre CESAR SARACHU:
Cesar Sarachu, formado en la escuela de Jacques Lecoq (Paris 1986-88). Profesor titulado de técnica Feldenkrais (2016-2022).
TEATRO
En Suecia ha trabajado en Orionteatern en el montaje ”Top Dogs” dirigido por Linus Tunström. Con Michaela Granit en la obra ”Camille”, sobre la vida de Camille Claudel. Ha actuado en Malmö Stadsteatern en ”Timmen när vi inte visste något om varandra” de Peter Handke, con dirección de Kim Brandstrup. Ha trabajado en la compañía Unga Klara de Stockholm Stadsteater entre 2000-2005, actuando, entre otras en las obras: ”Gränsen”, ”Mörkertid” de Henning Mankell, ”Det allra viktigaste” de Nikolaj Jevreinovy ”Kabaret Underordning”, todas dirigidas por Suzanne Osten. En Göteborg Stadsteatern ha actuado en ”Som ni vill ha det” de William Shakespeare, con dirección de Stefan Metz. En Stadsteatern en Husby actuó en “När Baba faller i poolen är Kl. 23:47” dirigida por Astrid Menasanch Tobiesson y Olof Hanson. En el teatro nacional sueco, Dramaten, ha actuado en “Pappas födelsedag”, ”Kärlek på svenska” y ”Juloratoriet”.
En Londres ha trabajado con la compañía Complicite en ”The Street of Crocodiles”, coproducción con el Royal National Theatre (National Theatre en Londres, World Tour, London West End, Lincoln Center Festival en New York, Moscú, Tokio, etc.), en “The Master and Margarita” (Europa Tour. Festival de Avignon 2012, actuando en la
Cour d ́Honneur des Palais des Papes. Barbican Centre en Londres) y en “Drive your plow over the bones of the dead” de Olga Tokarczuk, actuando en Barbican Centre en Londres y en L’Odéon-Théatre de l’Europe de París entre otros. Los tres montajes dirigidos por Simon McBurney.
En Paris ha trabajado con el Centre International de Creations Théatrales-Theatre Bouffes du Nord, en «Fragments» y «11&12», ambas dirigidas por Peter Brook.
En España ha interpretado el papel de Waterloo en la obra de Juan Mayorga ‟Reikiavikˮ, dirigida por el autor.
CINE
En Londres ha trabajado con los Quay Brothers en «Institute Benjamenta» y “The piano tuner of earthquakes”.
En Suecia ha trabajado entre otras producciones en: “Möte med ondskan” dirigida por Reza Parsa, ”Babylon sjukan” dirección de Daniel Espinosa, ”När mörkret faller” dirección de Anders Nilsson y ”Wellkåmm to Verona” dirigida por Suzanne Osten.
En Paris interpretó el papel protagonista en ”L ́homme qui marche”, con dirección de Aurelia Georges. Actuó en el cortometraje musical «Les Pseudonymes» dirigido por Nicolás Engel. Ha trabajado con Peter Brook en el documental «The Tightrope», sobre su trabajo de improvisación en el teatro, dirigido por su hijo, Simon Brook.
En España ha trabajado en “Tiempo después” de Jose Luis Cuerda y “El Cautivo” dirigida por Alejandro Amenabar, entre otras.
TV
Entre sus trabajos para televisión: en España interpretó el personaje de Bernardo en la serie «Cámera Café». La serie “Intimidad” para Netflix.
En Suecia ha trabajado en la serie policíaca «Arne Dahl» y en la serie “Glaskupan” para Netflix.
Sobre JULIA KRAUS:
Julia Kraus es coreografa, bailarina y profesora titulada del método Feldenkrais. Es graduada del Maslool professional Dance program (Tel Aviv Israel), graduada del Master in Directing del SKH en Estocolmo. Ha trabajado como coreógrafa en Israel, Suecia y Alemania y como bailarina ha trabajado con coreógrafos como Roy Assaf, Rotten Tasach, Maya Brinner, Noa Sahdur, Mari Carrasco, proyecto con Batsheva, entre otros. Ha realizado también sus propias producciones, y colaboraciones con teatros como Dramaten, Riksteatern, Theater Basel, Scenkonst Sörmland, Strindbergs Intima Teater, Zebra dans, Orionteatern, entre otros.
Con experiencia en danza y dirección Julia está interesada en arte escénico interdisciplinario, con el cuerpo como punto de partida y trabajando en la frontera entre diferentes medios.
Ha dado clases de su practica como coreógrafa y profesora de Feldenkrais en Cullberg, Skånes Dansteater, Region Teater Väst, Susanne Dallal, Kelim choreography center, Schauspiel Köln entre otros estudios.